Пьер Леметр стал известен широкому читателю как мастер детективов, но главный свой роман, принесший ему Гонкура, французский автор написал скорее на стыке жанров. «До свидания там, наверху» — это и историческая, и военная проза, и авантюрный роман с несколькими детективными линиями, не лишенный традиционного психологизма и интертекстуальности. С одной стороны, все это смешение можно отнести к плюсам романа. Леметр сделал прекрасный мейнстримный продукт, где каждый читатель найдет то, что ему по душе. Однако, все эти преимущества работают и против писателя. Как и многие другие литературные произведения, ориентирующееся на массовую культуру, роман вышел излишне предсказуемым и откровенно кинематографичным. Уверен, по этой вещи еще снимут (если уже не сняли, я не в курсе) детективный блокбастер с военным экшном и голливудским финалом. Там будет все: смерть, любовь, нищета и роскошь, измены и семейная драма, преступление и наказание.
Сюжет книги закручен лихо. В эпицентре две грандиозные аферы — трое уцелевших однополчан пытаются нажиться на скорбном военном наследии. Капитан Прадель занимается эксгумацией и перезахоронением убитых солдат и делает это, конечно, с вопиющими нарушениями. Друзья Альбер и Эдуар, бывшие подчиненные Праделя, затевают аферу с памятниками и присваивают деньги, собранные народом. Грязные делишки, что тут скажешь. Однако, если Прадель безусловный антигерой книги, то едва выжившим в мясорубке войны товарищам читатель скорее сочувствует. Честно говоря, мне очень хотелось, чтобы их затея увенчалась успехом. Тем более то, что богатый папаша Перикур оплатит народу все издержки, читалось заранее. Леметр идет на поводу у читателя и заканчивает роман своеобразным хэппи-эндом. Эдуар возносится на небеса (здесь, кажется, стоит передать привет Маркесу), а Альбер благополучно смывается с денежками и любимой женщиной. Прадель конечно наказан (как без этого?), наказан и отец Эдуара, не сумевший разглядеть в сыне гениального художника.
Положительные герои романа совсем не симпатичны. Особое внимание стоит уделить честному и бедному чиновнику, благодаря которому вскрываются грязные махинации Праделя. Тут все как в жизни: если герой и находится, то вряд ли он кому-нибудь нужен со своими принципами. Как я уже сказал, никаких симпатий к этому старому и неряшливому человеку читатель не испытывает, Леметр словно нарочно наделяет положительных героев какими-то неприятными качествами. Мерлен грязен и вонюч, сестра Эдуара, которую сам же Леметр сравнивает с княжной Мэри, терпит унижения и измены мужа в угоду собственной похоти и ради продолжения рода.
Центральная метафора книги — погребение заживо с последующим чудесным спасением. В книге постоянно кого-то откапывают и вновь закапывают. Альбер спасает Эдуара, засыпанного землей в воронке, но сам в свою очередь оказывается погребенным во мраке боли и ужаса, в опийном забытьи. Лишь смерть избавляет его от всего этого, и читатель конечно же верит, что друзья непременно воссоединятся «там, наверху». Альбер весьма интересный персонаж, в его лице Леметр рассуждает о судьбе художника. Вся жизнь Эдуара, в том числе и ранение, нищета, афера с памятниками — это художественный акт. Художественным актом становится и его смерть.
Что еще… Да, пожалуй не лишним будет сказать, что эта книга доставила мне удовольствие. Также стоит отметить послесловие, где автор не только благодарит людей вдохновивших его, но и напрямую говорит о том, что при написании романа позаимствовал кое-что у Эмиля Ажара, Луи Арагона, Маркеса, Бергмана, Гомера, Гюго и далее по списку. Но это уже тема для литературоведческих исследований.